古诗文夜书所见鉴赏

古诗文夜书所见鉴赏

节候迁移，景物变换，最容易引起旅人的乡愁。作者客居异乡，静夜感秋，写下这首情思婉转的小诗。下面是古诗文夜书所见鉴赏，请参考！

夜书所见

萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

古诗文夜书所见鉴赏 江上的秋风吹过来，梧桐树沙沙作响，使人感受到寒意。秋风的声音，最能触动在外的人的思乡之情。夜已深，还有儿童点着灯，在篱笆边找并捉蟋蟀。

节候迁移，景物变换，最容易引起旅人的乡愁。作者客居异乡，静夜感秋，写下这首情思婉转的小诗。

这首诗，写秋夜所见之景，抒发羁旅思乡之情。一句写梧叶，“送寒声”，微妙地写出夏去秋来之时，旅人的敏锐感觉。

草木凋零，百卉衰残，是秋天的突出景象。诗词中常以具有物候特征的“梧叶”，置放在风雨之夜的典型环境中，表现秋的萧索。韦应物《秋夜南宫寄沣上弟及诸生》诗：“况兹风雨夜，萧条梧叶秋。”就采用这一艺术手法。

此诗以叠字象声词置于句首，一开始就唤起读者听觉形象的联想，造成秋气萧森的意象，并且用声音反衬出秋夜的寂静。接着用一“送”字，静中显动，引出“寒声”。在梧叶摇落的萧萧声中，仿佛含有砭骨的寒气;以听觉引起触觉的'通感之法渲染环境的凄清幽冷。

二句接以“江上秋风”四字，既点明秋风的起处，又进一步烘托出寒凉的气氛。秋风已至，而人客居他乡未归，因此触动思乡之念。一个“送”字和一个“动”字，都用得十分传神，前者写“惊”秋之意，，后者抒“悲”秋之情。

阵阵秋风，触发羁旅行客的孤寂情怀。晋人张翰，在洛阳做官，见秋风起，因思故乡的莼菜羹和鲈鱼脍，就辞官回家。此诗作者耳闻秋风之声，牵动旅中情思，也怅然欲归。这两句用“梧叶”、“寒声”和“江上秋风”写出秋意的清冷，实际上是用以衬托客居心境的凄凉。再以“动”字揭出“客情”，情景凑泊，自然贴切，弥见羁愁之深。

三、四句写儿童挑促织，表面上看似乎与“客情”无关，实际上是用儿童的快乐――无忧无虑，来反衬自己旅居的孤独和愁思。

这两句，从庭内移到户外，来个大跨度的跳跃。这两句是倒装句，按意思顺序，应该前后互移。诗人意绪纷繁，难以入睡，转身步出户外，以排遣萦绕心头的羁思离愁，但眼前的夜景又给他以新的感受。

“秋夜促织鸣，南邻捣衣急”(谢I《秋夜》)。那茫茫的夜色中，闪现在篱落间的灯火，不正是“儿童挑促织”吗?这种无忧无虑、活泼天真的举动，与诗人的凄然情伤、低回不已，形成鲜明的对比。

这首诗也有这个意思。暗夜中的一盏灯光，在诗人心灵的屏幕上映现出童年生活的片断：“儿时曾记得，呼灯灌穴，敛步随音”(张C《满庭芳・促织儿》)。眼前之景与心中之情相遇合，使诗人陷入对故乡的深沉思念之中。他以“篱落一灯”隐寓自己的“孤栖天涯”，借景物传达一片乡心，与“江上”句相关联，收束全篇，尤觉秋思洋溢，引人遐想。

这首诗先写秋风之声，次写听此声之感慨，末两句点题，写户外所见。全诗语言流畅，层次分明，中间转折，句似断而意脉贯穿。诗人善于通过艺术形象，把不易说出的秋夜旅人况味委婉托出而不落入衰飒的境界。最后以景结情，词淡意远，颇耐人咀嚼。

栖禅暮归书所见古诗词

古诗原文

雨在时时黑，春归处处青。

山深失小寺，湖尽得孤亭。

春着湖烟腻，晴摇野水光。

草青仍过雨，山紫更斜阳。

译文翻译

刚下过一阵雨，旋即又阴云漠漠，似乎在酝酿着另一阵雨。春回大地，处处一片青绿之色。

暮归途中，回望山峦，只见暮霭朦胧，不见日间所游的小寺；信步走到湖的尽头，忽然发现了一座孤亭。

春天来了，湖上缭绕着烟霭，带有浓重的湿意；晴光照耀，野外的河流池塘，波光粼粼，摇荡不已。

绿草刚经过一番春雨的冲洗，更显得青翠欲滴；烟光凝聚的山头，一派紫色，斜阳返照，增添了几分色泽。

注释解释

栖禅：栖禅山，在惠州（今属广东）。

雨在：大雨已过，阴云未尽，似在酝酿着另一场雨。

湖：指丰湖，在惠州城西，栖禅山即在丰湖边。尽：尽头。

着：着落。这里指春天来到。

仍：又，还。

创作背景

这组诗作于宋徽宗政和二年壬辰（公元1112年）。唐庚和苏轼是同乡，身世遭遇也有些相似，人称“小东坡”。苏轼曾谪居惠州数年，唐庚因受知于张商英，张商英罢相后他也被贬惠州多年。这组诗就是他贬惠州期间所作。

诗文赏析

这两首诗题中所说的“栖禅”，是惠州的一座山。诗写作者游栖禅山暮归时的所见景物。

第一首起句写岭南春天特有的气侯景象：刚下过一阵雨，天色明亮了一些；但旋即又阴云漠漠，在酝酿着另一阵雨。这变幻不定、时雨时停、时明时暗的天容和欲下未下的雨意，只用一个白描句子，便真切形象地表现出来。“在”字是个句眼，却显得自然浑成，不见着意的痕迹。

次句“春归处处青”，由天容写到野色。“归”既可指归去，也可指归来，这里用后一义，传出喜悦之情；缀以“处处青”三字，欢欣之情更溢于言表。作者《春归》说：“东风定何物？所至辄苍然。”“所至”句亦即“春归处处青”的意思。不过《春归》诗强调春风的作用，该篇则泛言春归绿遍，暗示这种时下时停的`春雨有滋润万物的作用。

第三句“山深失小寺”，正面点到栖禅山。句中“小寺”，即栖禅寺。题中说“暮归”，则栖禅寺在白天游览过程中已经去过，这里说“失小寺”，是暮归回望时，因为山峦重叠，暮霭朦胧，已不复见日间所游的小寺。山深，寺小，故用“失”字表达。这里透出了诗人对日间所历胜景的留恋，也隐约流露了一丝怅然若失的意绪。

末句“湖尽得孤亭”，与上一句相对。上句是回望所见，下句是前行所遇。湖，指惠州丰湖，在城西，栖禅山即在丰湖之上。诗人在暮归途中，信步走到丰湖尽头，忽然发现有一座孤亭，感到很喜悦。三四两句，一方面是恍然若失，一方面却是欣然而遇，这中间贯串着诗人的“暮归”行程。

第二首起句“春着湖烟腻”，紧承组诗第一首结尾，仍写丰湖。春天来了，湖上缭绕着一层带有浓重湿意的烟霭，给人一种化不开的粘腻之感。句末的“腻”字固然是刻意锤炼，表现了春日南方卑湿之地的烟雨迷蒙，“着”字也同样是着意经营。春天，仿佛将它的灵魂与生命附着于湖烟之上，使湖烟也变得粘腻了。

次句“晴摇野水光”，写田野上的水流或湖塘在春天晴光的照映下，波光粼粼，摇曳不定。“摇”字不仅富于动态感，而且透出诗人的一份愉悦感。诗人的心，如同也在随着水光摇动。

“草青仍过雨”，第三句又回到天气的变幻。草色青绿，一片春意，而时停时下的雨在行程中又掠过了一阵。经过雨的清洗，草色显得更青了。

“山紫更斜阳”，傍晚时分，烟霭凝聚，山色显得青紫，紫由返照而来，王勃《滕王阁序》有“烟光凝而暮山紫”之句，可与此参证。雨后斜阳的返照，使暮山更增添了妩媚和色泽。“更”字与上句“仍”字相应，突出斜阳的作用，用斜阳作衬托，增加了色彩的变化。

这四句诗，每句如一幅独立的图画，合在一起，就是一幅完整的栖禅暮景图。诗人巧妙地把实景湖、水、草、山与季节、天气、时间结合在一起，主体与背景安排得分外和谐。在具体写景时，不是就景写景，而是尽力通过客观景物与感觉相结合来描述，烟雾湿腻，水光闪耀，草色青翠如滴，暮山紫色浓厚，山中的景观与诗人浏览时的情趣一起展现，引发读者去感受，去想象。

诗全首用对，工稳自然。前两句，使用动词“着”与“摇”字，使景物与节令、天气关联，让无情的景物带有主动的情感。后两句使用“仍”、“更”两个副词，作进一层描写，使形象更为鲜明。对实词的锤炼也同样令人瞩目。首句的“腻”字，写出南方春天雨后，日光照耀下烟雾迷鞯那榭觯艘曰豢酿つ宄笔母芯酢Ｄ┚涞摹白稀弊忠埠芗鄄斓孟钢隆０硎毖唐郏渡皆谛毖粽丈湎拢氏殖銮嘧仙庖恍蜗螅胩仆醪峨醺笮颉贰把坦饽荷阶稀奔负跸嗤

色彩和谐也是此诗一大特色。诗不仅在后两句用了“青”、“紫”两个颜色字，前两句的“湖烟”、“野水”也隐含色彩。这样，既有大块的颜色，又有小块的颜色，层次分明，深浅相间，与诗所写的春、晴、暮三点丝丝入扣，妙手绘出山野的独特景色。

这两首诗，前首由天气写到山容湖景，后首由湖景写到变幻的天气和绿野紫山。“暮归”是所写景物的贯串线索。两首在写法上偏于实写刻画，与唐代绝句多空灵蕴籍不同。两首诗均用对起对结格式，一句一景。表面上各自独立，不相连属，实际上所写景物不但为春日所共有，而且带有岭南地区春天晴雨变幻以及“暮归”这个特定时间的特征。因此，尽管各个画面之间没有明显的过渡与联系，但这些图景给读者总的感受是统一的。读者不但可以从中看到岭南春归时烟腻水摇、草青山紫的美好春色，而且可以感受到诗人对此的喜悦之情。这种以刻画实境为主、一句一景、似离实合的写景手法，在杜甫入蜀后的不少绝句中可以遇到。