什么是行楷，行草是什么

什么是行楷，行草是什么

行楷，也称“汉字行楷手写体字形”，是偏重于楷书书写笔法（法则），比楷书行笔自由，又比行草规正的行书字体。

行草，介于行书、草书之间的一种书体和书法风格，可以说是行书的草化或草书的行化。

行楷的代表人物是王羲之，代表作是《兰亭序》

行草产生于东汉末年，代表作是《六体书论》

行楷，也称“汉字行楷手写体字形”，是偏重于楷书书写笔法（法则），比楷书行笔自由，又比行草规正的行书字体。

行草，介于行书、草书之间的一种书体和书法风格，可以说是行书的草化或草书的行化。

行楷的代表人物是王羲之，代表作是《兰亭序》

行草产生于东汉末年，代表作是《六体书论》

行楷：是楷书的一种，带有连笔。行草：是草书的一种，带一点行书。

行楷在基本笔画方面更接近楷书，行草则更接近草书。

先把自己的字练好。这类需要无数汉语专业人士探讨才能定义的问题需要时间才能解决，一幅书法作品能够准确表达、渲染作品的主题和内涵就可以了，那种字体表达效果好就用那种，你说呢？

如何学好行草书法

书法艺术，是我们中华文明的瑰宝，我们祖国独有的汉字的线条组合和建筑结构，以及我们祖先独创的毛笔、墨汁、砚台、宣纸即“文房四宝”书写工具和材料，还有历代文人墨客遗存至今的碑刻和法帖，让书法在我们民族艺术的殿堂里，熠熠生辉！在新的世纪，在电脑信息时代，书法艺术依然枝繁叶茂，生生不息。从改革开放初期兴起的书法热，至今不衰，而且更加高涨。越来越多的朋友在生活舒适的今天，开始关注和染指书法艺术。那么怎么样才能学习好书法呢 ?我以为： 第一、要有良好的心态。爱因斯坦有一句名言：热爱是最好的老师。我们学习书法，首先要热爱书法艺术，要培育起浓厚的学习兴趣，树立端正的学习态度。浓厚的兴趣，就是持久的兴趣，有志者里常志，而不是心血来潮的五分钟热血，更不能浅尝则止。既然学习它，就要迷上它，掌握它。就要深入地、仔细地研究，琢磨，就要临池不辍，就要爱不释手。所谓端正学习态度，就是克服急功近利和畏难情绪。以平常心态，来玩书法。作为生活中的一个组成部分镶嵌在生命里。有人问我都是什么时间写字呀？我其实不好回答，书法已经融合在我的生活里，成为我的生活方式了，这就好比那些喜欢麻将牌的朋友，家里一定有麻将桌，麻将牌，也一定有大块时间聚来哥们姐妹打麻将一样。因此，热爱、兴趣、是最重要的。你只要真的热爱，你就一定能舍得工夫去追逐，就一定能通过日积月累，摘取书法艺术宝库中自己喜爱的璀璨明珠。 第二、要循序渐进。学习要循序渐进，先易后难。而且开始往往也是比较容易，而越是深入，越是艰辛。所谓“其作始也简，其将毕也必巨”。初学者尤其要克服急功近利，希望走捷径渴求速成的心理。须知任何一门学问或者艺术都是要循着其特有的规律，逐步了解掌握的。就字体来说，一般先学楷书（也有从隶体入手的），再学行书及其它字体。楷书点画分明，结构平稳，用笔方法齐备，便于学习。因此，先学楷书是符合学习规律的。当然，先学楷书，并不是说，等到楷书学好了，才能学行、草。一般地说，楷书基本笔法和结构方法较为熟练后，即可学习行、草书。楷书与行、草书交替学习，还可以互相借鉴，互相促进，提高学习效率。就某一字体来说，先学笔画，再学笔顺、偏旁、部首及结构。以楷书为例，笔画是楷书的基本部分，犹如“机器”上的“零部件”，先有“零部件”才好组装“机器”；掌握或基本掌握楷书的笔画后，才能再按笔画顺序组合偏旁部首，以至完整的独体或合体结构的汉字。当然，先学笔画，并不是说，等到笔画学好了再学写字。一般地说，从笔画入手，更符合学习规律；而在学习偏旁部首和结体的过程中，又可进一步掌握笔画的写法。就字的大小来说，先学写大楷，后学写小楷。先学写大楷，好处有三：1、大楷笔画较粗、较长，书写时，起笔、行笔、收笔的步骤比较明显，便于理解，宜于练习，如有病笔也显露得较清楚，易于纠正。2、先学写大楷，有利于锻炼腕力和臂力。3、先学写结构开张的大楷，待结体基本法则掌握后，再缩小就不难了。若先写小楷，则容易养成拘谨的习气，放大写反而写不好。就专与博的关系来说，先专学一体，后博学多家。先从一体入手，集中精力，把运笔和结构特点掌握好，领悟精神，融会贯通，就能举一反三，再学同一字体的其它风格或别的字体也就不难了。初学就想“博”，必定贪多嚼不烂；朝三暮四，见异思迁，今天学“柳”，明天学“颜”，也必定欲速而不达。博学多家，要以专学一体，掌握扎实的基本功为前提。古今有成就的书法家，无一不是在专学的基础上再集众家之长而形成自己的独特风格。 第三、要持之以恒。书法作为一门艺术，当然不是短时间就能学好的。书法的基本功，包括动手能力、鉴赏能力、综合分析能力等等。在学习过程中，能不能长期坚持勤学苦练，是决定每个学书者能否成功的关键所在。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，不经过刻苦磨砺，是决不会有什么“妙手”和“神来之笔”的。被尊为“书圣”的晋代王羲之，以至唐宋各名家，哪一个不是持之以恒苦练数十年才成功的呢？“墨池”“笔冢 (zhǒng)”等等流传至今的动人故事，说明他们成功的秘诀在于苦练和有恒。在当代，像古人那样勤学苦练而卓有成就的也不乏其人。我国第一个书法教授、中国书协副主席尉天池就是其中之一。他六岁受家教而开始学习书法，50年代初期在师范学校读书时，练习书法自觉而刻苦，后来进南京师范学院学习，毕业后执教书法期间，他先后师承著名书法家沈子善先生、书法大师林散之先生，至今数十年如一日，博习精研篆、隶、草、楷、行诸体，尤其擅长行、草书，自成“苍劲浑厚、潇洒豪放、秀逸清奇”的艺术风格，在国内外享有盛誉。前人和今人勤学苦练、持之以恒的精神是值得我们学习的。我们学习书法，就要以他们的精神激励自己。只要方法对头，日复一日，年复一日，苦练下去，就一定能取得成功。

另： 临摹与创作是学习书法最重要的两个阶段。从古到今,几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中艰难地走过来的。书法是一门综合性的高级艺术。它具有诗歌的神韵，图画的灿烂，音乐的旋律，建筑的造型，舞蹈的姿态，雕塑的立体感。我们怎样才能学好它呢？现就如何学好书法略谈浅见。一、掌握学期书法的要领1、执笔法晋代书法家卫夫人说：“凡学书字，先学执笔。”可见掌握正确的执笔方法，对于学习书法是十分重要的。执笔法包括要求、要领和书字执法三方面。要求是指实、掌虚、掌竖、腕平。指实就是执笔的手指实实在在地将笔杆稳健地约束住，但不能执“死”，指不实，运笔势必乏力；掌虚，就是指提笔的手心要空虚，其中空隙，形如握卵，如果掌心不虚，笔杆势必被执死，使运笔受阻；掌竖，就是书写是手掌竖起，尽量做到与笔杆平行而且同垂与纸面。这样笔锋才正，锋正才能四面势起，写出丰润有力的笔画；腕平，指书写时，肘腕并起，与桌面保持平行，书写时候才能挥洒自如。要领包括笔杆垂直和运动灵活两方面。笔杆垂直是指执笔写字时，要使笔杆与纸面始终保持最大限度的垂直状态，因为这样下墨快，使书写出来的点面线条有力度，有立体感；要做到运动灵活，关键是要避免将笔杆执得过紧，不致造成僵死的情况；五字指法，是指：按、压、钩、顶、抵，在此不做详细的分析。2、运笔方法所谓运笔的方法，简单的说就是写字者运用臂、肘、腕、指来指挥手中的毛笔，按照合理的行笔轨道、速度、力度，提按而塑造的笔画方法。学习书法的成功与否和掌握运笔的深浅程度有着密切的关系。二、勤学苦练在学习书法的过程中，要学会临帖与读帖相结合的方法。临帖有对临与背临两种，读帖则是分析字帖的笔画、结体、用笔的轻重、轻慢和方圆、曲直、枯涩、浓淡等，分析结构的松紧、纵横、偏正、主次等。三、循序渐进1、先学楷书，后学行草2、先学大字，后学小字3、先专后博四、书外工夫书法是一门综合性很强的艺术。我们在除学好书法的结体、用笔外，还必须提高自己的道德情操和文化艺术修养。一个人的个性、气质，往往最容易在他写字的风格中表现出来。如果一个人办事马虎、处事不实，那么他所写的字也免不了轻浮、潦草等不良习惯。

1、楷书如走，行书如跑，草书如飞。

2 、反应出速度、节奏、变化、难度。

3、扎实楷书基础，自如行书运笔，洒脱草书之神韵。

4、楷书要结构稳健，行书如行云流水，草书似龙飞凤舞。

5、方法得当，练习、思考、分析历代名家作品，认识草书演变过程和最终符号，草诀百韵歌、字贴等不但要看关键是练，做到心领神会。

6、有名师指点或看其书写，参加一些笔会等博采众长的活动，受益非浅。

7、说一千道一万还是要练，持之以恒，熟能生巧。

8、阅历、见识、文化等是形成作品个性、气质、内含的必然。

1，读--书法史 论 评 鉴 集--

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3，选字帖和技法书---并临习

学好草书的前提是：先记住草书的特定符号，然后实践，不断总结各个书法家的风格特色。草书不能乱写，要有一定的规定，若不然，就是潦草而不是草书。

心