怎么评价安格尔画的《土耳其浴女》

《土耳其浴女》是安格尔从1848年开始起稿，这时的安格尔已经是一位接近古稀的老人，他耗时14年，画到1862年才创作完成，仅仅从这个层面讲，他对艺术如此虔诚和执着的精神，让所有人感动。

安格尔在画中描绘了20多个年轻貌美的姑娘，在一个具有阿拉伯情调的狭小浴室里，用婀娜多姿的肢体语言和悠然自得的神态，展示着年轻女性身上特有的那种青春活力，让观者窥视到了女性隐秘世界的多姿多彩。

《土耳其浴女》

虽然是一堆赤条条的身体，却全然没有色情味道和欲念痕迹，有的是人性的纯洁和情趣的高雅。这源于安格尔拥有鬼斧神工的技巧和澄明纯净的心灵，女性在他笔下女神的化身，是自然美的反光镜。

这幅画中洋溢着强烈的理性旋律和真实气场，可以看作是安格尔人体艺术的巅峰之作。他在画中舍弃了感性元素，强化线条造型的作用，忽视色彩的冲突，尽量让画面色阶温和递进，让整个画面自然散发出了一种欢愉、轻松、祥和的诗意美。

《维纳斯》

以我的理解，这幅画最突出的亮点是构图的考究和色调的自然，以及对女性神态精雕细琢的提炼。

在一幅画中表现一个或两三个人物的形象和神态，相对比较容易，因为有足够的发挥空间。如果画中出现多人，又要把每个人画得神态各异，并且怎么排列，那绝对是一件难事。

《泉》

安格尔在这幅画中构图时，首先以疏密结合打破画面的呆滞和死板，浴女远端女性稠密，近端主画面稀疏。

又以动静结合缔造出韵律感，他把嬉闹、跳舞、说笑、沉思的各种动态的女性穿插起来排列，这样在视觉上就有了节奏的起伏。

他还在白色人体中故意穿插几个黑人人体，让观者视觉得到缓冲余地和反射性阻碍，有助于领略画面细节。

《里维耶小姐》

虽然在这幅作品中，有重复的嫌疑，比如，近端头戴毛巾的背影女性是《瓦平松浴女》的另一个版本，近端双手枕在脑后的女性跟《里维耶小姐》面孔相像，远端黑人女性旁边站立的双手交叉的女性，有《泉》或《维纳斯》的痕迹，但不失这幅作品是伟大作品。

《瓦平松浴女》

因为，在刻画如此多的人物群像中，再高明的画家也难以避免重复，稍不注意便会陷入一种僵化的套路，让拼凑式的构图和千人一面的神情牵着画家的鼻子走，安格尔在这幅画中把各方面把握得都很出色，这就够了。

鉴赏西方美术史上的油画，必须熟悉油画的作者处在西方美术史哪个时代，绘画流派，其绘画流派的风格

安格尔属于西方18世纪新古典主义时期，师从画家大卫

《土耳其浴女》是安格尔的代表作之一

1从构图而言，画家采用了圆形构图，其画中最右边的女人体，斜倚的姿势，和圆形构图的边缘互相协调，可见画家巧妙的构思，对构图的严谨考究的安排如果构图以圆形的绘画作品，画中布局的安排都要和圆形边缘一致，画面构图才协调

比如下图国画作品，其右边的草是倾斜的，与圆形边缘调和一致

2就色调而言，个人拙见，画面色彩很柔和，典雅，画面众多女人体，其肌肤是典雅柔和的黄色调，组成画面主色调

《土耳其浴女》和《泉》可以看出，安格尔的画作，没有印象派那种纷繁艳丽的色彩，是单纯，简朴的色彩，因为安格尔提倡“素描才是真正的艺术”，所以他有些看起色彩的魅力，画面是一种崇高，典雅，纯净，圣洁的理想美意境

3就人物造型而言，画中的女人形体，造型丰满多姿，形体丰满圆润，姿态优美，肌肤润泽

画中的女人体，充满娇柔的曲线美，肉感的浑圆结实，画家用细腻笔法塑造女性的形体美

可见安格尔非常注重扎实严谨的写实功底，排斥放纵，草率的画风

就画中女人体的柔美和浑圆，可见安格尔喜欢女性的曲线美，最美的形体是圆弧的形体

安格尔笔下的女人体，是圣洁高雅的艺术美感，形体虽优雅，太过理性，反而稍微有失个性的发挥

从《土耳其浴女》推断出新古典主义时期的绘画风格，创作理念

《土耳其浴女》，其严谨的构图，说明新古典主义，绘画风格很严谨，理性，共性，强调创作时，遵循规则和秩序

其典雅，单纯，简朴，柔和的色调氛围，说明新古典主义，延续认可了古典主义，其崇高，典雅，圣洁的理想美模式

其浑圆结实的优美曲线形体，说明了新古典主义，延续了古典主义将对象完美化，理想化的美学模式，强调客观摹写，夸大理性，抹杀情感个性

安格尔在女性裸体中的圆弧形体，优美柔和中找到了古典主义的理想美，他的画作笔法细腻，画面是优雅柔和的色彩，富有光润洁净的优雅美感