书法气势贵在笔势的灵活运用

学习书法，或多或少都要临摹碑帖。不少人问我，我临摹了几年时间，写起来是没有写出碑帖上字体的韵味，看起来有几分像，但是仔细看，发现似乎少了一点什么。后来，我仔细看了一下，发现其实，就是描字，不是运笔书写。缺乏一种气势磅礴的笔势。如果大家认真研习王羲之的《圣教序》里面的字体，在仔细看《兰亭序》里面的字体，你们会发现，其实《兰亭序》现存版以冯承素临摹本为主，而《圣教序》就是怀仁集王羲之书体而成。为什么都推崇这两部作品，就是因为他们临摹得像，而且把握了笔势，尤其是冯承素临摹的《兰亭序》具有很高的书法艺术价值。

那么，如何临对书法之“势”呢？“势”如何理解？如何学习？

笔势就是指笔画的线条姿态及线条间的趋势、方向、关系等，也就是“笔法”在具体运用中所产生的各种变化。笔势是在熟练掌握笔法运用的基础上训练出来的，是根据书写笔画不同取势而转笔发力形成的笔锋运行习惯。笔势的灵活变化，是书法作品得以提升的内在功力。笔势因人而异，蕴含书法家的审美价值取向和性情发泄。

沈尹默先生在其《书法论》中谈道：“前人往往把‘势’当作‘法’来看待，致使承学之人，认识淆乱，无所适从。”我们不能简单地认为笔势就是写字的方法。笔势是内在和外在书法艺术的融合。既有写字的法则又有作者的情趣在里面。

我们只要认真研究就会发现，历史上著名的书法家在“取势”的时候，是根据不同的笔画，写出不同的“笔势”。所以“取”字就是选择、取舍的意思。著名书法家王羲之就说过：“十迟五急，十曲五直”，就是指取势时的用笔状态。他本人在书写《兰亭序》的时候，仅仅一个“之”字在整篇文章中就几种写法。

如果说笔势只是王羲之一个人说过就算了，就连黄庭坚也都说过：“字中有笔，如禅家有眼，直须具此眼者，乃能知之。"包世臣在其作品《艺舟双揖》中对王羲之的字体叹道：“右军为字势雄强，又取象于龙威虎震，快马入阵。”这些都是前人对书法字体笔势的一种描述。

我们在把握笔势之时，不仅要做到舒展大气，还要筋脉相连，气势磅礴，把点画艺术的洒脱发挥到极致。荆浩在其书作《笔法记》中说到："凡笔有四势，谓筋、肉、骨、气。”基本简要概括了书法笔势的内核要领。实际书写当中，我们处理笔画还是要笔势随型，充分运用各种笔法，如中、侧、顺、逆、铺、裹、转、折、顿、挫等手法，使笔画跌宕起伏，粗细有变，轮廓有形。我们体味“笔势”，要着重细察古人同一字体的不同写法，以及他们的笔锋转变手法。

笔势还体现在上下笔之间的承接关系，这种关系是顺连，还是逆锋另外起笔书写，要看清楚。笔势的变化还表现在同向同一种笔画的书写差异上，比如“友”字，同样是撇画，最后收拢的弧度不一样，笔势的造型也不同。再比如王羲之字体的“竹”字，两个“个”字的书写也不一样，右边的“个”取势更险峻。