书法不靠傻功，水平高低关键在心法！

关于对书法认知的提高，是有一个完整过程的。应该说任何人从初学到成熟，首先发生改变的并不是你的字越来越好，而是你对书法的认识越来越清晰，字变好，只是附带的结果而已。

说到认知，我相信大部分自学的初学者，都是从一个字开始的。

那就是“形”。

仔细回想自己没学书法时，对书法的认知是哪样的？不外乎觉得这个人的字好看，那个人的字有气势。

其实这种感觉就是你自身对书法审美的一种体现。

没有学过书法的人不懂什么叫笔法，学书法几十年的人，不临帖也不知道什么叫笔法，所以千万不要觉得哪个哪个人的字好看，可能你学过二年之后，看那些所谓的“大师”“名家”，也不过如此。

简单来说，你临帖二年对书法的认知，要比那些“苦练了三五十年”却不临帖的人要高很多。

但是为何那些伪大师总能收获很多赞美呢？

很简单，因为他们对书法的认知和没学过的人一样，都停留在“形”上，他们是在一个层次的，容易获得认同。

你跟他讲笔法，渊源，神态，他是不懂的。

所以我经常跟爱好者朋友说，你想学书法，走多远不是我能决定的，也不是谁能教你的，而是你自己的初衷决定的。

如果你学书法的目的只是为了在大多数人面前“显圣”，显然不需要什么努力，三天打鱼两天晒网，也不用临帖，有个一年半载，也能学江湖大师写写画画，如果再加上一点自身的硬笔功底，那在大爷大妈们面前，当一次“书法大家”，还是很容易的。

可是然后呢？

有人说你写的不好怎么办？你能反驳吗？你能保证你有道理有底气的反驳吗？或者你直接选择跟大多数人学一句“他根本就不懂”？

学书法，当然不是为了反驳用，我只能说你的认知越高，你的思路就越清晰，你的底气越足，届时你的格局才能更大，看人说你不好，你才会则善而听，对于胡言者，你可以一句反问让他像跳梁小丑。

学习不失为了“争”，而是为了有底气，有格局。

所以，千万不要觉得“形”好看，就是好书法，这是最低级的认知，简而言之，你学了三五年，三五十年，还停留在我认为它好看，但是说不出一个所以然，那显然跟没学没什么两样。

象形文字象形文字，在书法还没有的时候，形就已经有了，甚至连个猴儿都能看懂一定形状的

含义，你还觉得自己的审美观更有优越感吗？

外形，是一个最低级的必经阶段，如何跨越这个阶段呢？

有人说练！

对，练很重要。但确确实实也有那么一部分人，练了十几二十年，还是临帖练，也没能练出什么所以然。

显然“练”是次要的。

其实在我个人的理解中，“练”一直是最次要的，当然我指的是在提高认知的过程中，而非认知已经到达一定高度。

我真见过很多人临

帖，不分古帖今帖，拿出来就临，也不管像与不像，只要自己感觉“像”，或者感觉学会了他们的“连笔”和“外形”，就算临帖了。

这种，即便临十几二十年，也不会有什么长进。

你想要突破“形”的束缚，首先要在意识上忽视形。

抛开这个概念，从最基本开始。

你能看的有多靠前，你就能看的有多远。

比如说，大多数人临帖，先临结构，也就是形。他们最先关注的就是偏旁部首的位置，只有偏旁部首稳了，剩余部分才好写。

然后进一步就是偏旁部首的写法，想写好偏旁部首，肯定也要写好第一笔的位置，第一笔位置对，偏旁部首位置才能对。

这个过程，就是一个进步，看的靠前了。

到这，先跟大家说一个结论，一个字的完成，并不是写完才算完，在高手眼中，他落笔的一瞬间就完成了，第一笔的位置，甚至是笔尖着纸的方向、力度和位置，决定了整个字的取势和结构特点。

也就是说，一个字，在你笔尖落纸的一瞬间，这个字就就八九不离十了。这就是看的“靠前”。

当然，在王羲之等大家的手中，这也不算靠前。王羲之等大家都是结字在心中，所以讲作字如排兵布阵，苏轼说文与可胸有成竹，在他们心中，想的都不是一笔、一个字，而是一篇字。

练到这种地步，才能叫书法。

初学者自然体会不到这层，但是我说了，就一定是存在的，你想进步，就要学者去体会。

书法的难点不在于他很高深，其实这些东西古人都说过，今人也说过，但是认真去以此思路思考的，不多。很多人在短期内思考不到这种思路，就放弃了，这是大多数人不入门的原因。太懒，甚至给你一个结论你都不愿意思考。

这就好比给一本武功秘籍，看了两眼说看不懂就放弃了，然后还懊恼武功难学。对这种人，只有找一个独孤求败式的人物，把一身内力用直接传输的方式输送到他身上，他们才会满意。

我初学时自然看了很多书论和经验，也明白初学者的困惑，多觉得这些是“玄乎套”，这是很正常的。科学不发达的时候，全世界也都认为是太阳绕着地球转，出来一个唱反调的肯定会被处罚。

好在人是会进步的，唯一的优点就是优胜劣汰，只要你听说了这个概念，并且临帖的时候还细细去体会，用不了许久，一定是会得到感悟的。

认知怎么提高，首先你得认为它存在，然后再实践感悟。如果你一开始就认为古论是虚的假的，那你也不会相信他，自然你也不会接近他。

这些是书法体系的基础，你信都不信，如何能入门？人家都在这个圈子里玩，个别人就偏认为这圈子是假的，自己才是真的，这怎么能进步？别忘了，这个圈子的规矩制度是人家建立和传承下来的。

认知提高的第一个阶段，从抛弃形开始。

当然，不是说不注重形，而是指别被一个“形”以偏概全。

从注意一个“形”怎么写，到注意一个“笔画”怎么写，这是一个非常大的进步。因为你想认识笔法，这必须要经历，我在上边吃过大亏，因为吃过两次大亏，所以才被我老师一言点醒。

从一个字形到一个笔画，这就是属于思想靠前了，临帖也会更加细致，起码，知道注重一个笔画的质量。

故而再看别人作品的时候，你就会不自觉的去看别人笔画质量和古人笔画质量的差距。

认识就是这样一点点提高的。

从单字字形到一笔笔画，以后还会从一笔笔画看出笔的运行状态，这就是眼力。

为什么大师都死了，后人用墨迹就能学成大家？他一定看到了别人看不到的东西。你的认知不到，就永远都看不到。

为何古代很多大师，都是看了墨迹本之后才书艺大进？因为古人印刷技术不好，多是学拓片起家，看到了墨迹本，就如同看到先圣亲自书写教学一般，每个笔画中的动作，变化，细数看到，故而书艺精进。

当你能看到这个层面的时候，就不会再说今人写字好了，也不会临今人字，简直差太远了。今人固然有高手，但是太少，所以看他们作品也是一种享受，你因该庆幸跟他们活在同一时代，因为再过上几百年，后人也不会达到他们的高度。

今天从字形说到笔画，想跨越这个阶段，首先你要相信它的存在，即便你看不到它。相信了，你临帖就会先入为主，会以这种意识去临，去发现，然后才能有结果。

同样是先入为主，你的臆想和前人的经验来说，哪个更容易让你进步？

我觉得只要智商稍微正常，都会选择正确的答案。

说一个个人经历，我一开始也什么都不懂，也看字形，甚至也学字形，直到吃亏了，才意识到自己是错的。当然，我没那么幸运，没人告诉我怎么改正，所以只能慢慢去摸索。隐约能感觉到是不够细致的问题，所以慢慢改正了，但是改正的不够细，所以后来我老师见到我的时候说句可惜了，本来不用走这么多弯路，然后一言警醒。

我一直觉得古人玩一辈子的东西，我不可能没学好就有资格评判他们的对错，所以古论，只要是我看不懂的，一般都选择先相信。因为我觉得，与实践检验过的理论相比，我绝对有理由相信是我能力不足才看不懂。

比如古论中各种花里胡哨的形容词，各种比喻，一开始我觉得太华丽了，跟他们写文章一样。等明白的时候，我才知道，得亏他们文章写得好，要么真找不到如此恰当又形象的词语来表达。

很多人都觉得书论词语华丽是古人善于写作的后遗症，其实不然，这是明显错误的先入为主。恰恰相反，他们是看的太形象了，所以才能找到这么准确的词语来形容。古人写文章是看自然景象，而写书论，是把书法当成自然景象看，很多人都没弄清这个。

初学时，看张长史叙笔法十二意，看不懂，但是我觉得这个东西一定有用，所以每隔一段时间就看看，过后三五年，学了草书，才开始有些明白，简直太精妙了。今人的理论，不过是千年前古人玩剩下的，只不过丰富了一些，本质思想一点都没变。

学，既然付出时间了，一定要学的好一些，提高认知不是为了“争”，而是为了更有底气，更有格局。

你只有对书法的认知提高了，你才能学的更好，看的更远。

还是那句话，如果你的格局仅限在村儿里，小区里，在一帮没练过几天字的大爷大妈里，甚至在一帮没什么艺术素养的酒肉朋友中称王称霸，显然，不用努力，也不用什么思考和学习。

如果你想以后跟当代大师谈笑风生，那自然会朝他们的层次努力。

所以，格局很重要。

你有什么格局，你就有什么认知。

你有什么认知，你就有什么努力。

你有什么努力，你就有什么水平。