笔墨生情，情在笔先——品评吕琳清水墨山水画

一、笔墨生情，情在笔先——品评吕琳清水墨山水画

吕琳清 （吕林清） ，鸿艺轩主人，山水画家兼修花鸟，师承著名画家郭公达、康永明先生。曾深造於中国美协培训中心山水画高研班。清华美院吕云所山水画工作室。

现为：黄宾虹画院黄山分院画家

         中国民族名家书画院特聘画家

         深圳市政协书画院特聘画家

         香港艺术家联合会美术家协会理事    

          广东省美协会员

         国家高级工艺美术师

作品《祥和天地》入选2018年全国美展

作品《老屋是宝》入选2018年全国美展                                

作品《泉声春色满山谷》荣获人民美术出版社2008年新时代，新征程，美术作品展三等奖。

       在中国美术家协会培训中心的第十八期国画高研班，锲而不舍氲的山水画引起我的注目，当我得知是出自一位女画家之后，令我赞叹不已，后来我也偶有机会去她的画室，她谦虚勤奋，锲而不舍，给我留下深刻印象，她正是凭借这种执着的精神使她的山水画创作与时俱进，日趋成熟，并已形成自己的艺术个性和表现风格。

吕琳清的水墨山水画以动情的笔墨追求恰静深邃的意境，她很少描绘大山大川，而流云飞瀑，悬崖峭壁，深谷幽静，古木叠翠是她热衷表现的具体物象，以小见大，通过中近宴败景的局部表现，引伸大气大势的延展。

她的山水画构图饱满，在黑白灰的画面构成上用心经营，浓墨的色块反禅祥弊复积墨面成，厚实凝重不板不燥，淡灰墨色薄而不空灰里透亮，留白的处理更是恰到好处，整体画面黑白灰的对比产生出撼人视觉的节奏感，运用骨线塑造景物的形象，善贺族于中锋用笔，铿锵有力，或急或缓，或徐或涩，苍拙而不拘束，依据景物的具体形象，综合运用各种皱擦技法，丰富了物象的肌理效果，体现了有法可依，服无定法的表现技能，在色调的处理上追求和谐的统调效果，在墨色饱满的基础上淡色淡染，优雅而古朴，即使偶有响亮，艳丽的高调色的点缀，也呈现出万绿从中一点红的美感效果。

笔墨生情，必须是情在笔先，这就要求作者去动脑子去画，吕琳清做到了这一点，艺术还原于山山水水的大自然之美。

她身居闹市，真的能静下心来甘于寂寞，潜心研习传统技法，认真做功课，在拜师求教、广博撷英的同时，外师造化，走入大自然，“搜尽奇峰打草稿”在大自然中寻觅美的所在，丰富艺术表现语言，所以才造就吕琳清驾驭山水画的能力。愿这位美女画家有更多的山水大作问世。

二、中国著名动物女画家李金萍的代表作

李金玲，毕业于山东曲阜师范大学美术学院，供职于山东科技大学,为山东科技大学艺术研究院研究员。近年研修于肆弯我国著名大写意花鸟画家、北京荣宝斋画院郭石夫工作室，亲聆郭石夫导师的教诲。其国画作品多次参加全国、省及中日、中韩等各级书画展，并多次获奖。部分作品不断发表于各类报刊杂志，并被多家博物馆、纪念馆及海外机构和个人收藏。

中国九三学社社员、中国书画研究院艺委会委员、山东省美术家协会会员、泰安市华夏泰山书画院常务副院长兼秘书长、北京荣宝斋画院郭石夫花鸟画工作室画家、北京德威画院专职画家。

1999年，作品《硕果累累》获山东省“庆祝建国五十周年美术书法作品展”获一等奖。1999年作品《玉液生香》入选“纪念孔子诞辰2550年书画大展”。1999年作品《硕果丰盈》入掘激选“首届《国画家》中国水墨画小品精作展”。2001年作品《玉液生香》入选“纪念建党80周年山东省农民书画美术作品展”。2002年作品获 “华夏杯”全国中老年书裂散闷画精作品大展赛精品奖。2004年作品《满院秋色》获 “建国五十五周年全国书画大赛”银奖，并入选《中华当代书画精典》。2004年作品在“张裕杯”全国书画大赛中获优秀奖。2005年作品《秋实》获“第八回国际书画审美大展赛”二等奖。2005年作品获“中国电影百年书画大展”佳作奖。2005年作品《秋之梦》获 “纪念曾子诞辰2510年全国书画大奖赛”三等奖并入选作品集。2007年作品《山水写生》获山东省第四届写生作品展三等奖。2008年作品《秋雨潇潇》入选“山东省第十三届新人新作展”，并获山东省“迎奥运巾帼杯书画大奖赛”三等奖2009年作品在“泰山杯”书画大奖赛中获铜奖并被授予“泰山书画百家”称号。2010年作品获山东省书画研究会书画展金奖。

三、美术作品赏析（十）

24.从作品时代背景、主要内容、整体评价等方面分析顾闳中《韩熙载夜宴图》

《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾闳中的作品。

时代背景：韩熙载出自豪门，才能超群，入南唐后宫至中书侍郎，眼看南唐政权江河日下，自己却无力挽回，孝宏因而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。

主要内容：该图以连环五卷的方式描绘了南唐官员韩熙载家一次完整的设宴载歌行乐的场面，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。

整体评价：从艺术的角度来看，此画采用了传统的打破时间概念的构图方式，并穿越时间观念把先后进行的活动展现在同一画面上。虽然整幅画情景节奏繁杂，人物动势变化多样，却安排得宾主得当，疏密有致，场景衔接自然连贯。对人物的刻画是以形写神。设色工丽雅致，富于层次感。从全卷来看，画中运用誉悔的线条是铁线描居多。顾闳中将《韩熙载夜宴图》巧妙的分为5部分，每部分既独立庆慎正又连贯。与后世的技法中有承前启后的作用，代表了古代工笔重彩的最高水平。同时《韩熙载夜宴图》是五代时期写实性较强的代表作之一，其内容丰富，涵盖了家具、乐舞、衣冠服饰、礼仪等方面，是研究五代时期服饰、装饰等艺术风格的重要参照物，对研究中国古代绘画、传统服饰、民族音乐以及古代人文生活艺术具有极高的参考价值。

25.分析五代巨然的《万壑松风图》

巨然是五代、宋初画家，江宁（现江苏南京）人，开元寺僧。工画山水，师法董源水墨一派而有所发展，所作“淡墨轻岚”擅长表现江南烟岚气象和山川高旷之景。 《万壑松风图》是巨然的代表作，此图绘江南烟岚松涛，矾头重叠；深谷里清泉奔涌，溪畔浓荫森森；沿着曲折的山脊,是一片片浓密的松林，“丰”字形的松树随风摇曳，似乎能使观者感受到阵阵湿润的凉风铺面而来；沟壑里聚起团团云雾，缓缓地向上升腾；山瀑下置一水磨磨坊，溪上架一木桥，在这世外桃源里留下人间烟火。 作者的构图与其他山水画稍有不同，虽取全景，但不突出主峰，通过环绕着松林将峰顶连成一个统一的整体，近、中、远三个空间层次表现得自然得体。全图的笔墨沉厚浑朴而不失腴润秀雅，天趣盎然。坡石用淡墨作长披麻皴，再以焦墨 、破笔点苔，有沉郁清状之韵。画中屋宇，以界画而成，表现了画家丰富的绘画技巧。从此画的艺术风格看，是画家的晚期作品。

26.董源的《潇湘图》

《潇湘图》是五代南唐画家董源的代表作，以横幅形式描绘江南山丘、沙岸、江河纵横的秀美景色，表现了南方的山势平缓、烟雨朦胧、淡然天成的艺术境界。山头丛林杂树以水墨点染，平沙坡岸间以披麻皴擦描绘而成，开卷处有二宫装女子并立，滩头列有五人击鼓奏乐，江面舟中有朱衣贵族端坐，后段近岸处有十人拉网捕鱼，山水皆以花青运墨点染，平淡幽深，生动地表现出江南气候湿润、烟雨迷蒙的特色。人物则以细笔重彩涂写，神采历历俱足，是董源的创世名作。