什么是馆阁体和台阁体？

馆阁体是一种书体的名称，在北宋时期就有了，那时称之为“院体”，到了明朝时被称为“台阁体”，到了清代的时候被称作“馆阁体”。

馆阁体和台阁体的特征它们的显著特征就是：方正、光洁、乌黑、大小一律。康有为曾经这样评价馆阁体：

“虽导源于古人，实别开体制。......其配制均停，调和安协，修短和度，轻重中衡。分行布白，纵横合乎阡陌之径；引笔著墨，浓淡合乎珠玉之彩。”馆阁体的形成离不开古代的科举制度，特别是殿试着重书法，因此考生的书法工拙成了能否胜出的一项标准。

馆阁体规范严整，实用价值非常的突出，受到大众的接受与喜爱。从艺术上讲，馆阁体法度严谨的特点，同样被许多的书家称许。要想把这种书体写好并不容易，没有深厚的楷书功底是写不好的。

馆阁体为什么会被很多书家反对我们纵观历史知道，唐楷是中国书法楷书的发展高峰，以尚法为特色，技法完备，同时也限定了后世楷书的发展。而馆阁体继承了唐楷的传统，把技法和规则进一步完善，再加上官方的提倡，于是就发展了起来。

但是这种楷书，因为过于苛求点画，经营结构，所以显得拘谨呆板、千人一面、缺乏生气而被贬斥。宋代沈括《笔谈》中云：

“三馆楷书，不可不谓不精不丽，求其佳处，到死无一笔是矣”清代的洪亮吉在《北江诗话》云：

“今楷书匀圆丰满者，谓之‘馆阁体’，类皆千手雷同。”清代周星莲《临池管见》云：

“自帖括之习成，字法遂别为一体，土龙木偶，毫无意趣。”所以馆阁体的称呼有一定的贬义。法度森严是馆阁体的特点，但这种过于严谨的特点，导致书写缺乏生动和灵气，因此缺乏艺术感染力，这是人们反对它的根本原因。

如何避免馆阁体的形成呢书法之所以称之为书法，在法度的基础上还要讲求神采、气韵和情感的表现。防止馆阁体的形成，首先要取法正确，以质朴、古雅为特点的古代法帖为目标，例如魏晋书风。

二是在学好一家的基础之上要扩大学习面，多读临不同时代的各家碑帖，扩大视野。

三是提高艺术鉴赏力和审美的能力，增加各方面的学识和修养。

对待馆阁体要有正确的认知和态度，要学习其法度森严的优点，也要避免其过于呆板的缺点，要用客观公正的态度去看待它。

浏览了不少人的回答，忍不住也参与一下，提出如下观点：一、馆阁体是否列属书法行列？不少人坚持以馆阁体是公文、考卷等对字体要求规范的文体所用为理由，认定馆阁体相当于现代的印刷体，从而馆阁体排挤出书法之列。我认为，此理由是错误的。我们使用的楷体印刷体，隶书印刷体，甚至草书印刷体，其横竖撇捺点钩这些笔画，的确是可以各自采用了一个模子刻出来（实际不是。实际略有差异，但形体基本保持不变。草书另论）。字体的高度规范，是社会进入现代文明后的人际交流深度发展与工业化发展的需要（不作展开）。

注意⚠️，这里对印刷体形体的描述是用了高度规范四个字。举一个例子，印刷体的点，可以看作是一个模子出来，不管字体在什么位置的点，几个点，这一个模子点摆来摆去就差不多了。可见，印刷体以把笔画摆正制造美感，而不追求所有笔画的避让变化。

而书法是极其讲究所有笔画的避让与变化的。这可以认定为这是书法与印刷体的最主要的区别之一（因为还有倾欹、用墨、章法等）。

到此，应该仔细的瞅一下，馆阁体做到印刷体这样高度规范了吗？我们不能闭着眼睛说瞎话吧？印刷体的高度规范，包括了笔画自身的高度趋同，这是馆阁体即使尽力规范，却没有做到的地方。

批评馆阁体千人一面的人，我的看法，请你们说话切合实际些，客观些，笼而统之的批评很伤人，以馆阁体大家沈度为例，少有点书体常识，就可以看出沈字不是出于欧，也不出于柳，也不出于赵，四大家出于谁，很明显，印刷体就很难做到这一点了。印刷体写好了，那才叫看不出出处，原来的地下工作者写信，就采取了这一招。

馆阁体的弱点的确是很明显，但也不至于要排除在书法之外如此严重。比如馆阁体追求整齐排列，这样势必约束了字法与章法的张扬，但从另一个角度看