清代王文治的书法成就与特点

王文治（1730-1802），清代书法家。字禹卿，号梦楼，丹徒（今江苏镇江）人，王文治与刘墉、梁同书、翁方纲并称“清四大家”。因在用笔墨上喜用长锋羊毫和青黑色的淡墨，与喜用浓墨的刘墉成鲜明对照，有“浓墨宰相”、“淡墨探花”之美誉。其代表作有：《梦楼诗集》、《快雨堂题跋》等。

王文治一生以书法称名于世，早年习书从前辈笪重光人手，受其影响颇深。他的楷书师从褚遂良，行草书则学自《兰亭序帖》和《圣教序》。但钱泳却认为他是学赵孟和董其昌的用笔，中年以后改习张即之。从王文治传世书法来看，其飘逸婉柔的点画和妩媚匀净的结体，的确透露出与笪重光、董其昌二人书法的传承关系，而线条的扁薄，更是浸染于笪氏书法的结果。除笪、董二人的影响外，还有一个因素不可忽视：王文治中年以后潜心禅理，对于有关佛经的书法尤其用心关注。他曾收得张即之的写经墨迹，临摹学习，因此其书风与张即之、笪重光一样有用笔扁薄的特点。

王文治无论是诗或书在清代都享有盛名，书法主要学米芾、董其昌，后又法帖二王(王羲之父子)，最得力于李北海真传。他曾自称：“我的诗和字，都是禅理。”虽然他的书法师从董其昌、王羲之父子、褚遂良等书法大家的教诲，但通过长期的帖法，已经形成了自己萧劲秀媚的独特书法风韵，在当代著名的书法理论者将他与梁同书被视为帖学大师，并称为“梁王”，梁同书得知后也自认为在天分上并不如王文治。

王文治在书法用笔转少折多，以折为主，显得果断有致，干净利落。瘦硬的笔画略带圆转之意，既妩媚动人，又俊爽豪逸，风神萧散，笔端毫尖处处流露出才情和清秀的特色，尤其是对联作品，尤为飒爽。王文治书法的“秀”，第一感觉就是从他那疏朗的章法中透露出来的，其书法，无论行书还是楷书，无论大字还是小字，在章法布局上都善于用宽舒的行距、笔直的行气，制造一种简约的、有序的、宁静的、内敛的美，给人一种清新拔俗的美感。

一次乾隆皇帝南巡江南时，路过杭州在杭州寺庙中见到了王文治所著的《钱塘僧寺碑》书法大加赞誉。由于此碑帖得到乾隆皇帝的赞赏，王文治的书法声望就大大提高，并在书法界广为流传并在当地广受喜爱。在乾隆、嘉庆年间竟有“天下三梁，不及江南一王”的说法，三梁说的就是：梁同书、梁巘、梁国治，他们三人均为当时的著名书法家，书法各有专长，一王指的就是王文治。

王文治能开辟秀韵天成的书风之新境界，并以“秀”色光耀书法史，其淡墨的运用功不可没。但同时也应看到，董、王的某些淡墨书作，不可避免地给人以“神寒气俭”（康有为语）的羸弱之感。

因此，“秀”是一把双刃剑，既能传达俊美的姿态，又易流入轻佻的歧途。“太守工书法，其书亦天然秀发，得松雪、华亭用笔。至老年则全学张即之，未免流入轻佻一路”（钱泳《履园丛话》）、“梦楼书法虽秀韵天成，或訾为女郎书”（杨守敬《学书迩言》）、“梦楼书非无骨，特伤于媚耳。使能严重自持，当可少正”（马宗霍《书林藻鉴》）这些批评，有助于我们今天更客观地审视王文治的书法。