怎样理解“运笔千古不易，结字因时相传”？

一、怎样理解“运笔千古不易，结字因时相传”？

结字因时相传，用笔千古不易

――赵孟兆页的论书名言

“书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。”这是元代大书法家赵孟兆页在《定武兰亭跋》中写下的一段话。七百多年过去了，赵氏这段关于书法用笔与结字的论述成了人们经常引用的论书名言。

为什么短短的两句话，能够成为人们经常引用的名言，甚至在七百多年后的今天，仍然是书家议论不休的话题？这是因为这段题跋，明确地指出了书法创作中用笔与结字的重要性，特别是强调肯定了用笔在书法创作中具有的举足轻重的作用。

对于“用笔千古不易”问题，当代书坛曾有一番激烈的辩论。持赞同意见的书家认为，这是赵孟兆页对用笔问题提出的精辟论断。持反对意见的人认为书法用笔应该千变万化，怎么可能“千古不易”？！

其实，上述后一种观点是把“用笔”和“笔法”问题混为一谈了。笔法是可变，多变的，但是正确的用笔法则是确定不变的。书法的正确用笔法则是什么呢？笔者在《书法创作气化机制刍议》一文中曾经指出，书法的气运用笔法则是书法的根本大法，是千古不易的用笔准则。因为书法用笔讲究力的表现，讲究“气韵生动”，讲究“风神”、“骨力”，而无论是“风神”、还是“气韵”，无论是“神采”还是“意蕴”，都需要通过“气运用笔”，才能实现。所谓“气运用笔”，就是以气驭笔，以意运笔。在气运用笔过程中，人的精神、气质、性情、学养全部体现于笔端，线条之质通过用笔使转而呈现为人文之质。这正是书法能表现人文精神的奥妙所在。古人说：“书重用笔，用之存乎其人”，又说：“善书者用笔，不善书者为笔所用”。因此，“用笔”是书法家驾驶笔墨，发抒性灵的关键所在。赵孟兆页体认到了这一点，并把他的体认形诸文字，遂有“书法以用笔为上”的论断。后世书家在创作鉴赏中有共同的体认，并对赵孟兆页的这段话产生共鸣，在取得共识的情况下，赵孟兆页的这句话成为千古名言也就不足为奇了。

值得一提的是，赵孟兆页的这段话，看似强调用笔的重要性，而实际上，他是同时在强调“结字”的重要性。“书法以用笔为上，而结字亦须用工”，书法乃视觉艺术，结字虽在一定程度上受用笔之势的影响和制约，但在更大程度上是受形式美法则的制约。传为王羲之所撰《笔势论》中就有：“倘一点失所，若美人之病一目，一画失节，如壮士之折一肱。”所以“结字”在书法创作中同样是重中之重。有意味的是，赵孟兆页将“用笔”与“结字”并举，且谓：“结字因时相传，用笔千古不易。”反观当代书坛，在重视“展厅效应”与“个性表现”的当代，出现结字上的夸张变形，重离合变化的“流行省风”，实在是“结字因时相传”的佐证。赵孟兆页没有专门的论书文章传世。但是他的一些论书跋语，却多有妙解与深意。例如同样是在《定武兰亭跋》中，赵氏指出：“学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。右军书《兰亭》是已退笔，因其势而之，无不如志，兹其所以神也。”又说：“昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世，况《兰亭》是右军得意书，学之不己，何患不过人耶！”赵孟兆页在书论上强强师古，重视“与古为徒”，这是后世书家视赵为复古派的主要原因。

二、请问《王羲之书论》是从什么时候开始在社会上广为流传的呢？要求回答者有具体的参考依据

王羲之除了有书法作品传世外，世上还传有六篇书论。这些书论有这样三各情况：一是可确信为羲之书论，如其《自论书》；二是在初唐时便属“代传”的羲之书论，可以确认其最早出现在六朝时期，但是否为羲之所制却历来有争议，如《题夫人<笔阵图>后》、《笔势论十二章》(实际上还应包括传夫人作的《笔阵图》)。它们收录在唐人所辑的书论丛编中；三是由宋人书论丛编收录，但宋以前未见提起的羲之书论，如《用笔赋》、《书论》、《记先生书诀》。这部分情况更为复杂，其时代、撰者都值得斟酌。尽管如此，至少六篇书论可视作大王派书法理论的最初说明与总结。

王羲之除了有书法作品传世外，世上还传有六篇书论。这些书论有这样三各情况：一是可确信为羲之书论，如其《自论书》；二是在初唐时便属“代传”的羲之书论，可以确认其最早出现在六朝时期，但是否为羲之所制却历来有争议，如《题夫人<笔阵图>后》、《笔势论十二章》(实际上还应包括传夫人作的《笔阵图》)。它们收录在唐人所辑的书论丛编中；三是由宋人书论丛编收录，但宋以前未见提起的羲之书论，如《用笔赋》、《书论》、《记先生书诀》。这部分情况更为复杂，其时代、撰者都值得斟酌。尽管如此，至少六篇书论可视作大王派书法理论的最初说明与总结。

南北朝时期

三、黎兴华书法作品

黎兴华，番禺人，中文系本科毕业。现为中国书法家协会会员、中国硬笔书法协会教育委员、广东省硬笔书法协会主席团委员兼教学委员会副主任、广州硬笔书法家协会常务副主席、广州市书法家协会理事、广州市番禺区石镇文联副主席。下面是我为你整理的黎兴华书法作品，希望对你有用!

黎兴华书法作品欣赏

黎兴华书法作品图片1

黎兴华书法作品图片2

黎兴华书法作品图片3

黎兴华书法作品图片4

书法中楷书的学习方法

由于楷书是书法的基础，所以学习书法，应当结合实用，先从楷书人手，耐心临摹，把字体的结构写正确，成为善书者，而后学研笔法，达到“书而有法”，再学其他字体，以免走弯路。

坚持临摹

学书临摹字帖，也称摹临，是学好书法的重要方法之一。《书学捷要》说：“临摹同工，是学书大要。”由于临摹字帖需要长期进行，容易产生急躁烦难的情绪，所以要有恒心耐性，坚持不懈，以古人缸干、皮穿的精神，达到既能惟妙惟肖的“人帖”，又可推陈出新的“出帖”。《学字》说：“凡临古人书，须平心耐性为之，久久自有功效，不可浅尝辄止，见异即迁。”学习书法需要坚持临摹，是因为书法以汉字为载体，以技法达道通理、表性传情的性质决定的。临摹首先要选帖，通常从颜真卿、柳公权、欧阳询和赵孟烦四家的楷书中，选择一部字帖，临好以后再转学另外一家。现把摹临的方法扼要分述如下。

一、摹帖法

摹帖也称摹影、影摹，有三种方法：一是用透明而不浸墨的书写纸盖在字帖上面，用毛笔对着字画摹写，笔随影走，称为摹影。二是用薄纸盖在字帖上面，先照着字体轮廓勾描成空心字，然后填写成黑体字，称为“双钩”，也称“响拓”(现今可用复印)。三是用书写纸盖在字帖上，先用硬笔画出字体笔画的中心线，然后对照字帖，用毛笔顺细线摹写。这样的摹临书写，既便于把字体结构写准，又易于把笔画写活，是摹帖的好方法。至于摹临字帖的次序，虽然宜于先摹后临，但是也需要交插进行，互辅而成。

二、临帖法

临帖是在摹帖的基础上，模仿着帖上的字书写。其方法也有三种：一是对临，就是看准字帖上的字，在纸(楷书先用有格的纸)上振笔直书。须注意看一个字写一个字，不可看一笔写一笔。每写好一遍，须总结经验，再写第二遍。王羲之在《笔势论》中指出：“初学字时，不可尽其形势，先想字成，意在笔前。一遍正其手足，二遍须尽形势，三遍须令似本，四遍加其遒润，五遍每加抽拔，使不生涩。如笔下未滑，不可便休，三行两行，临之不休，取滑健为能，勿计其遍数也。”这就是说，临习字帖，要做到结构正确，笔法无误，把字体写得遒润健美，才符合临书的要求。二是背临，又称默临，是依据对临的记忆和理解，直接书写字帖上的文字。经过多次默写，反复研究改进，写得既像帖上的范字，又有自己的笔意墨韵。三是空临，又称“书空”。就是不用纸笔，以手空画所临的字。史载占人空临的故事很多，也很有趣，如画被、画席、画地、画墙、画沙、画灰、画掌、画腹等。这样的以手空临，虽然是一种辅助方法，但是经过不断的心追手摹，对于增强记忆，提高认识，深化书艺情感大有裨益。