山东馆有哪些镇馆之宝？都有哪些特色？

山东馆有哪些镇馆之宝？都有哪些特色？

世博会山东馆的主题取自唐代诗人杜甫登泰山所作《望岳》诗，表达“以和谐文化建设美好家园”的理念。展馆以过去、现在、未来为主线，在空间布局上，设置“一走廊”、“一窗口”、“一家园”。山东馆的外形，体现“海岱交融”的自然与文化特色。外观以大海的浪涌为顶，以泰山为主视角，形成“青山连绵不绝，绿水长流不断”的文化意境。在一片层层上涌的流线形海浪中，五岳之泰山拔地而起，形象地诠释“齐鲁青未了”的主题。 [编辑本段]展馆简介 展馆占地600平方米，最高处约9米，以蓝色为主色调，突破了以往展馆四墙合围的方正常规，外观将大海的浪涌和雄峙的泰山融为一体，流畅的曲线勾勒出山东“海岱交融”的地理形胜，表达出“青山连绵不绝，绿水长流不断”的文化意境。

展馆内部空间设计主要包括序厅“城市智慧”、主展厅“城市家园”和尾厅“城市畅想”等板块，亮点颇多。特别是正门口一个以现代光电技术制作的巨大“鲁班锁”夺人眼球，据世博会山东馆项目领导小组执委会副主任兼艺术总监、山东工艺美院院长潘鲁生介绍，“ 鲁班锁”是山东馆的一大特色，“鲁班锁”是春秋时期鲁国工匠鲁班发明的一种木制卯榫结构，是中国传统木结构建筑构件——斗拱的基础，将其作为城市营造智慧的典型符号，颇具齐鲁风味，同时紧扣上海世博会主题“城市，让生活更美好”。 在主展厅，120度弧幕上循环播映以“和而不同，我们的家园”为主题的影片，重点展示山东城市生机勃勃、 充满活力的景象，尾厅“城市畅想”则大量体现了未来城市发展的先进理念。此外，展馆还对太阳能、心脏支架、离子膜、 集成电路等山东在国内外有重大影响的科技创新成果进行了集中展示。 [编辑本段]展馆特色 2008年5月，受省领导委托，省参展工作领导小组就参展主题派人专程请教国学大师季羡林先生。季老对山东主题非常赞赏，亲自题写了“齐鲁青未了”。

内容——— 3大板块互为呼应

山东展馆具体展示内容分为3个板块：“过去——— 文明礼仪的齐鲁”、“现在——— 科学发展的山东”、“未来——— 和谐美好的家园”。在定位的把握上，历史文化部分重在文化，现代城市部分重在城市，未来发展部分重在家园；在展馆设计的空间布局上设置“一廊”、“一厅”、“一家园”。

第一板块为“智慧长廊”，承担展馆的序厅功能。这一部分重点展示山东古代城市文明，展示山东人对城市文明进步所贡献的智慧。观众进入该区域，将感受“文化山东”。

第二板块为“城市窗口”，承担展馆的主展厅功能，将给观众展现一个继承了传统的齐风鲁韵，开放进取、科学发展的山东。这一部分重点展示当代山东城市发展的成果，展现城市发展的文化内涵和人文精神。该区域将给观众留下“魅力山东”的印象。

第三板块为“齐鲁家园”，承担展馆的尾厅功能。这一部分重点展示对未来城市发展的展望，和对未来生活、未来家庭的追求。该区域主要以互动方式使观众切身体验“好客山东”。

外形——— 体现“海岱交融”

山东展馆的外形，体现了“海岱交融”的自然与文化特色，外观以大海的浪涌为顶，以泰山为主视角，形成“青山连绵不绝，绿水长流不断”的文化意境，在一片层层上涌的流线形海浪之中，五岳之尊泰山拔地而起，形象地诠释了“齐鲁青未了”，表达了山东人“有朋自远方来，不亦乐乎”的好客情怀。

整个山东展馆形式简约，内容重点比较突出。以最有代表性的山东元素，展示了古代圣贤智慧的金色之光、当代城市发展的绿色之道和未来美好家园的蓝色愿景，把山东的历史与现实对接、与未来沟通，以现代技术和艺术手段，给参观者留下道德方正、智慧圆融、开放进取、兼容并蓄的文化感受。

扑灰年画是指什么

扑灰年画是中国民间年画中的一个古老画种，始见于明代成化年间(1465-1487年)，盛行于清代。从现有的资料看，中国只有高密一地存在这种年画，主要产地在高密北乡姜庄、夏庄一带三十多个村庄。

扑灰年画是在写意国画的基础上成长起来，后来经高密北乡公婆庙村王姓人家发展创新，在文人画和庙宇壁画的基础上形成一种扑灰起稿，继以手绘，半印半画的年画。所谓扑灰，即用柳枝烧灰，描线作底版，一次复印多张。艺人继而在印出的稿上粉脸、手，敷彩，描金，勾线，最后在重点部位涂上明油即成。扑灰年画技法独特，以色代墨，线条豪放流畅，写意味浓，格调明快。扑灰年画多以仕女、胖娃、戏曲人物、神话故事、山水花卉为题材，深受民众喜爱。

山东潍坊高密扑灰年画是世界上独特的画种，被誉为“中国一绝”。

扑灰年画就其内容：丰富多彩，构思奇巧，制作精细，风格古雅。其造型拙扑简练，用笔潇洒自如。其画风典雅、淡写飘逸、浓笔浮沉。其画法以色代墨、艳彩浓色、细腻处丝丝诱人、狂发时涂色如泼。色彩艳丽，对比强烈，深受人们喜爱。

扑灰年画起源于明代成化年间，是一种扑灰起稿手绘年画,产地主要分布在高密北乡姜庄夏庄一带30多个村庄。创始人是北乡公婆庙村一个姓王的民间艺人，最初的作品大多是神像和墨屏花卉。到乾隆末年地方上作扑灰年画的人渐多，在李家庄、赵家圈、杜家官庄开办作坊成立画店。到清末鼎盛时期，作画能手蜂起，发展成两个主要的流派：“老抹画”和“红货”。它的制作式打好腹稿以后，艺人用柳木炭条起线稿，再用画纸在线稿上扑抹复印，一稿可扑数张，因有这一招，便又“扑灰”之名。扑灰起稿之后，再加手绘，经“大涮狂涂”、“细心巧画”，“描子勾拉”、“粉脸”、“涮手”、“赋彩”、“开眉眼”、“勾线”、“涮花”、“磕盐菜花”、“描金”、“涂明油”一整套工序，才能画出一张漂亮的画来。

“老抹画”继承传统画法，仍以画墨屏为主，画风典雅，虽受新画派冲击，决心不改初衷，自编歌谣表态明志：“墨屏墨屏，案头清供。婆娘不喜，老头奉承。货卖识主，各有前程。”扑灰“红货”，大胆借鉴天津杨柳青年画和潍县年画对色彩的运用，向大红大绿靠拢，使作品显出艳丽红火，对比强烈的特色，一时为多数人所喜爱，艺人也自编歌谣，宣扬成绩：“红绿大笔抹，市上好销货，庄户墙上挂，吉祥又红火。”

早期的扑灰年画以水墨为主，从清代道光年间逐步发展为以色代墨，并趋向艳丽。由于大笔纵横，自由挥洒，有抹的味道，艺人们称其为“抹画子”。内容大都表现喜庆，很适于民户节日张贴。“姑嫂闲话”、“踢毽子”、“万事如意”“富贵平安”、“八仙庆寿”、“牛朗织女”、“福寿双全”、“双童献寿”、“家堂”等都是扑灰年 画的代表作品。清代中期，作品就销往烟台、临沂、徐州、内蒙古、东北等地。现在因其有独特的技法，粗犷的风格，已引起了专家学者的高重视，成了研究收藏的珍品。中国美术馆、首都博物馆、中国民间美术博物馆、山东省博物馆均有收藏。《中国美术大全》中介绍了十多幅代表作品，中央美术学院、天津艺术学院等院校的师生作为临摹教材。1998年国家外事局、西安电影制厂选取高中主灰年画等五种画种制做的《中国年画》纪录影片，在世界100多个国家大使馆展播。

扑灰年画艺术风格独树一帜，以色代墨，着色浓重，色彩艳丽，形象追求动感，结条豪放流畅，人物面部造型多胖耳大腮，但在丰满圆润中不失隽秀感。扑灰年画挥豪放、推拙粗犷、古朴 、典雅，兼工重写是它的精髓。题材有民间传说、历史故事、戏曲人物、仕女娃娃等，把年画与年 俗活动紧密结合，深受民间欢迎。