哪位画家画牡丹最有名

王道中先生1954年毕业于中央美术学院，师承于非暗、田世光两位花鸟画大师，他在绘画风格上继承了北宋院体花鸟画追求精密不苟、刻意求真、色彩绚丽、寓意祥瑞的装饰画风，是中国北方工笔重彩花鸟画的传人。主要作品有《王道中画集》、《王道中牡丹画集》、《工笔牡丹技法》、《工笔草虫白描画集》、《工笔花卉白描画集》等。

王道中的牡丹花鸟画可以分为两个时期。在20世纪80年代以前，王道中的牡丹花鸟画作品重写真，重“夺造化而移情，遐想若登临览物之有所得也”的怡情作用。王道中所画牡丹，以花形美丽，结构的扎实，门瓣、覆瓣开合有情，品种特征明显，色彩典雅为特点，并擅于以构图技巧来强调牡丹花头的如歌若舞的形态和去势，连叶子的翻转折叠、枝干的长法都具有传情达意的妙用。故而他的画不仅光彩照人，而且令人浮想连翩。

在20世纪80年代以后，王道中的工笔牡丹画更注重技法的探索和意境的表达。例如，工笔重彩画《燕子声声里，相思又一年》，以象征性的手法表现了周恩来总理诗词意境，寄托了生活在改革、开放新时期的中国人民对周总理的思念之情。《云想衣裳花想容》则是王先生为探索工笔花鸟画新的表现形式，以白描手法为主进行创作的。画中，牡丹花丛置身于气韵生动的云雾之中，临露绽开的白描牡丹，仅稍事渲染，却犹如淡装美人，楚楚动人。让人们领略到李白诗“云想衣裳花想容”的妙处。

牡丹是中国花鸟画重要的题材之一，历代善画牡丹的名家辈出，画技不同，风格多样，流派纷呈。《王道中牡丹画集》收有王先生在不同时期的作品50余幅。欣赏这些佳作，能让我们领略到中国工笔重彩花鸟画的博大精深。

牡丹，国色天香，花开富贵，是历代画家素来喜欢画的题材，若问画牡丹有名的画家，当代十大影响力画家，被国务院认可的鲁人石开就很擅长画写意牡丹画，在圈内也算是小有名气的了。

画家王华的艺术世界

高月（原名高琳）职业画家，安徽临泉人，现定居北京。95年至97年中央党校书画班进修;2017年进修于中国人民大学高研班赵金鸽工作室研习花鸟。现为安徽省美协会员;世界华人书画家协会会员。中视频道书画院副院长，中国边贸书画院理事，国家一级美术师。

2017年中央电视台CCTⅤ爱心书画大赛获一等奖;2018年建党97周年全国书画大赛中获二等奖。多幅作品被美国，日本，新加坡等国际友人收藏。从绘画之美与诗学之蕴的向度上，我一直认为: 立身正德、功性兼修，是一个有建树的画家必须具备的品质。画家作画，必须熟谙所画事物的生长规律、物本习性，并且能够有效地在传统技法与造型构图上进行视域和心灵上的情怀绘写。我所认识的高月，就是这样一位颇具“用情怀绘写”的女画家。高月，人如其名，安徽临泉人，现定居北京。临泉春秋时乃沈子国都城。浸淫于历史的博浩云烟，高月触摸到了人文历史与大自然的那种超逸与典雅的底气和灵气。绘画有两种认知:一种是物质的，一种是精神的。高月则属后者。记得王安石有诗曰:糟粕所传非萃美，丹青难写是精神。如何通过线条的变化等物质形态，将内心对中国画的感知，准确地描绘出来，那需要情感的有效物化，这是绘画最要紧的地方。高月深谙这一层面的重要性。她一直努力把所画花鸟等事物的意趣，置于心与画的空间之内。她说:”我画画，就是要感动自我，时刻葆有一颗与自然保持相通的“本心”，只有先感动了自己，才可能让品画的人感动。一枝一叶总关情，我从不敢有丝毫的松懈，每一笔都要用心。” 由此可见，之于画画，高月崇美尚真、笃信自然的艺术追求之格，得到了北京画界朋友的认同。外师造化，中得心源。国画题材中，高月擅长牡丹为主题的作品创作。牡丹，是我国特有的木本名贵花卉，花大色艳，雍容华贵，芳香浓郁，素有“国色天香”“花中之王”的美称，被人们当作富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。常常用心去阅读牡丹花开的高月，其所画牡丹高贵而典雅。她强调内在的气韵，用色蕴真，可谓意度堂堂。正如张大千所云: 色彩像炸弹一样具有威力，可是也像炸药一样，要有很好的方法控制之。与绘画为伍的人，可以更年轻。从这个意义上看，高月游弋于线条之内、色彩之中，情感之上，触及到了一种“高月”的绘画心得。“我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你”。之于高月，栖凤斋主人曰: 绘心梦花者，高月!