自学书法、绘画能成才吗？

自学能成才，看怎么界定这个才。才有大小，就象现在称小孩们为小书画家一样。多为鼓励性界定，这小书画家与真正的书画家相距万里。

凡自学成才者，必定有师承，还要是大师，否则也不行。如果见不到传统文化精华，何能继承创新，进而成家。但有人认为自学成才，只是闭门练习，一味照样子临习，这只能取皮毛而已，成大器者，必有师承加自我努力才行。

自学能成材的，现在网络发达，应该多看视频然后多读画册，多看画展，还要下苦工坚持练习下去。

学习书法的过程比结果更重要吗？

学习书法的过程比结果是更重要的。

学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣.果真没错,我们起初接触到的是篆书,然后过度到隶书,接下来是楷书,每种书法字体都有它的特点.我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力,有气势的.而且我个人比较偏爱楷书,特别是颜真卿的楷书.因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹的写好每个笔画的形,写的时候我都没想到要怎样的顿笔,收笔,提笔什么的,但只要心中有它的形就比较容易掌握了.

　　要真的学好某种字体风格,也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧.其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景.只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格.学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。

　　当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。

　　最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。

‘谢谢邀请我回答这一问题，我首先肯定地说：学习书法的过程比结果更重要。我们无论干什么，不管结果如何，过程是决对不可少的，而过程的好坏决定着结果的如何，书法也不例外。王羲之被称为书圣，这结果哪来的？那是通长期临习前人法贴，潜心钻研的漫长过程取得的。据说他的字已达到很高的艺术境界了，可他还是不断提升自已，就是晚上躺在床上休息了，还在用心琢磨，一边想一边用手指在自己腿上摹画，一次，不小心碰到了他妇人，他妇人说：“你本自有体，又何摸（摹）人体？”他妇人的一句无意之话打通了他的灵感：是啊，我为什么不自成一体呢？为什么要生摹硬仿别人的字体呢？最后成就了他自已的一体。你说过程重要不重要？

相转，大宋年间重修大相国寺，修好后，“大相国寺”四个字没有人能写得来，满朝文官都写了，可就是与原来那四个字比不上。皇上下诏，天下文人齐聚京城，看谁能写的配上那原先的四个字。这一下京城热闹了，大小客栈人满为患，大小饭店吃饭者抢不到座位。一家饭店的小伙计好奇地问：“又不值大考你们这些文人都跑到京城来干嘛呢？”有人就告诉了他原由，他说：“哎呀，我以为啥大事呢，原来是写这四个字？那还不容易，我就能写象。＂这话传到皇上耳朵里，皇上马上叫人传唤他上了金殿，亲自看他书写。这伙计见了文房四宝说：“我不用笔写，我要用抹布醮水在桌子上写。”皇上叫人马上准备，就看这伙计抓起抹布醮足了水，布桌面上“唰唰唰……”立马写出这四个字，众人一看惊呆了，与原先那四个字一模一样，完全可以以假乱真，皇上龙颜大悦。一个跑堂的小伙计为什么会有如此高的书法造诣呢？原来他们店正对大相国寺，他每天用抹布擦桌子时就先写这四字，然后再擦桌子，年复一年，日复一日，日积月累，越来越象，最后达到以假乱真的程度。各位，请问过程重要不重要？总之，有什么样的过程大概总会有什么样的结果。现在一些急功近利、走歪门邪道的人，那“吼书、怪书、丑书……”实在令人作嘔！

附：骆续文老师的几幅字，望各位师友多指教