如何欣赏评价绘画大师卡萨特的油画画风？

绘画大师卡萨特的油画画风卡萨特（1845～1926年）生于美国一个富有的资产阶级家庭，她年轻时便已广泛游历了欧洲，她最初于宾夕法尼亚州美术学院学习，后于1866年起，在巴黎师从杰洛姆，并向一年一度的巴黎沙龙展提交学院派风格的作品，卡萨特擅长描绘母亲与儿童的亲子题材，

卡萨特是绘画界的简·奥斯丁，就像那位文学界的“会客厅的莎士比亚”，艺术家平静且随意的画作表面上是描绘女性日常状况，却隐含着戏剧张力、深度激情和对心理的洞察力。卡萨特是唯一被邀请参加法国印象派画展的北美女性艺术家，

卡萨特习惯从自己身边由女性主导的温暧舒适世界中汲取创作灵感，比如，她为母亲的外甥女莫尔里特绘制了《茶桌边的女士》，这幅画的特色是主题人物严肃的表情，以及对线条与色彩经济但有力的使用，不过里特女士的女儿对卡萨特写实主义地表现她母亲的鼻子十分气愤，

卡萨特是美国第一位印象派画家，她对印象派艺术在美国的发展推广起到了不可小觑的帮助。卡萨特的画风深受法国印象派画家德加的影响，即便如此，她的题材与风格其实和印象派仍有不同，当时和她同辈的印象派画家都喜欢画些风景或静物等可以表现光影效果的事物，唯独她对捕捉人与人之间的微妙关系兴趣特别浓厚，比如那些亲密、温暖、动人的母爱场景。

卡萨特作品《茶桌旁的女士》

技巧性画家！水平很高！笔触潇洒，色彩丰富。难度系数很高的画作在他手下轻而易举的完成了！

法国写实画家柯罗的油画《蒙特枫丹的回忆》有怎样的画风特色？

“诗和远方”是很多人所向往的生活，十九世纪的法国画家柯罗就做到了，他几乎一生都在旅行，同时用画笔记录那些如诗的美丽风景。

柯罗一生都在不倦地创作，他把旅途中所见到的湛蓝的湖水，悠远的山岚，朦胧的暮色，清晨的森林，那些美好的瞬间都呈现在画中。柯罗走遍了法国各地，还去过欧洲很多国家，甚至还去过美国。

40岁那年，柯罗和一些志同道合的画家朋友一起移居巴比松村，那里有大片的森林，阳光透过树叶闪着金光。

《蒙特枫丹的回忆》创作于1864年，柯罗68岁的时候，离开巴比松已经很多年了，回忆起那时的情景，内心总会有淡淡的忧伤，生活的艰辛，朋友的情谊，一切都成回忆。还记得巴比松附近那明镜一样的湖面，森林中伟岸的树木，远处的山，还有采蘑菇的农妇，树枝在风中摇曳。

柯罗孤独一生，他曾经这样说过“我一生钟爱大自然永不变心” “不要模仿别人，要按自己的意志去描绘大自然”，画画如此，生活又何尝不是这样，有很多人都是在模仿别人的人生，又有几个人能活出自我。

《蒙特枫丹的回忆》

柯罗（1796—1875）法国写实主义画家，也是杰出风景画的现实主义画家。他是法国风景画从传统的历史风景过渡到现实主义风景画的代表人物。他曾三次游学意大利，并遍游法国的山川河流、树木丛生、百草丰茂等自然景观，创作出一批继承传统又出新意的风景画和人物画。一、法国写实画家柯罗的油画作品《蒙特枫丹的回忆》，描绘了巴黎北部附近的蒙特枫丹清澈湖水和绿色森林等景色，充满着诗情画意审美境界。表达了柯罗的思想情感、艺术手法、个性风格对自然风景情有独衷的审美理想。

二、柯罗的代表油画作品《蒙特枫丹的回忆》，表现出蒙特枫丹的清晨雾初开，绿色林地和湖面温暖而湿润的情景画面。有些倾斜的枯老树木，与湖边一棵小树遥相呼应，保持了画面的平衡感。透过薄雾的阳光点点洒在湖面上，草地上的小花正在吐露菁华。

三、在这幅油画作品中，一位身着红裙的女子正抬头扬臂采摘树上的菌菇。树下两个天真活泼的孩子，一个在告诉女子她发现的菌菇，一个在低头采摘地上野花的场景。衬托出这幅油画作品更有生活气息，红色的裙子起着活跃画面和强调效果的作用，整幅画面犹如一首温柔婉转的散文诗。