古代的诗词讲究押韵，如何使各朝代诗词作者使用同一种发音的语言来做到押韵的？

不管哪个朝代，能写出用哪一种方言写出的诗句都是押韵的，的确很难。

比如：

杜牧 (唐代)的：

远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

斜和家，在普通话中是不押韵的，但是，它们在客家方言中式押韵的。

那时候，中国有统一的汉字，但是，没有统一的普通话，那么，肯定是有很多诗句在此押韵在彼不押韵的。

只有到了现代，大家都用普通话了，要写出四海皆押韵的句子，就比较容易了。

但是，现在的新诗又不要求押韵、节律、对称等能体现汉语美的元素了。

你说的这个问题是不存在的，因为古时有韵书，就是字典，每个字都有标准发音。哪些字声调和韵母相同，都可以查。而读书人在会作诗词以前，就了解了韵书，也已经养成参考韵书的习惯，所以他们写的诗词韵文都符合同一个押韵标准。

详细的说。普通话，源自北京官话，北京官话是官话的一支，官话发迹于元代。在官话出现以前，汉字圈的语言都属于切韵音系（或称中古音系），虽然不同地区存在不同的方言，但不影响人们对韵书的理解，因为韵书和各地方言的区别不大。

韵书就是古代按音韵编排的字典。这个字典的编排防方式是这样的：先按四种声调（平、上、去、入）分开编排。然后每种声调里面的字，再按不同的韵母依次编排，称为韵部。例如：上声一董，是一个韵部，这里面所有的字，都是和“董”的声调、韵母是相同的，只有声母不同。最早的韵书是隋代《切韵》，它用反切的方法来表示每个字的读音，如“东”的读音表示为“德红切”，意思就是德的声母和红的韵母声调相结合。《切韵》代表南北朝时期士族的语音——“雅言”。

成书于南宋的《平水韵》，对一脉相承的隋朝《切韵》、唐朝《唐韵》、北宋《广韵》《集韵》等的发音相近韵部进行了合并，较窄韵部中的字量增加，更便于作诗填词。可以说《平水韵》对语言学的贡献不大，不及它之前的韵书细致，但对诗词的发扬流传作用很大。而在南宋之前，诗词是按照更为严格的《唐韵》《广韵》等押韵的，虽然也有考虑到韵字太少，存在邻韵混押的情况，但这些情况在《平水韵》归并邻韵之后，是完全符合《平水韵》的。

那又有人要问了，明清是在元代以后，为什么明清文人的诗词还是押中古韵的？这是因为官话区在元代只有北京附近，后来慢慢扩展，到清代中期才到现在的规模（大概合肥-岳阳-百色一线以北以西）。在这一线以东以南以及山西，现在的方言仍然是切韵音系的延续，有吴语、徽语、赣语、闽语系列、客家语、湘语、粤语、晋语等大方言。而江南湖广一直都是文人辈出的地区，他们普遍认为官话是由于北方民族进入而形成的，影响了汉语言的体系传承，他们内心的中华文化正统观念和文人的傲气，对官话有一种固有的鄙视。另一方面，官话历史较短，在明清时期还没形成自己的音韵体系，就算要押官话的韵，也无从参照。这是元代以后诗词界仍在用切韵音系押韵的原因，而《平水韵》就是诗词界不成文的格律标准。在清代《词林正韵》成书后，填词就开始专用《词林正韵》，《平水韵》则专用于作诗，称为“诗韵”。